新重庆-重庆日报 王瑞琳
近段时间，一名以主持为主业的流量明星宣布，将于全国开启巡回演唱会，引发广泛争论。
有人认为，该明星售卖的是青春情怀，主要受众是其粉丝，并没有强迫谁买单；有人认为，主持人就把主持的活干好，既无过硬唱功又无经典作品，有资格开演唱会吗？总的来看，持后一种态度的网友居多，该明星演唱会被抵制的相关话题，一度登上热搜。
细究公众反感的原因，大致可概括为以下几点：其一，该明星早先打出的名号是“亏本圆梦”“仅此一场”，现在又成了全国巡回，前后矛盾，自食其言；其二，全国巡回的消息，由该明星于主持一档综艺时高调宣布，有利用公共资源“蹭关注”之嫌；其三，该明星演唱实力不及专业歌手，但门票最高可达1180元，已然比肩一线歌手演唱会定价。
就事论事而言，明星演出、卖票挣钱，本质上是市场行为。随着演艺行业发展，一场演唱会提供的产品，早已不限于“唱”和“歌”，还涵盖了舞台装置、灯光舞美等。有网友说，该明星邀请了知名嘉宾助阵，花一张票的钱能看到很多明星，还算有性价比。
市场可以理解，不代表公众能够接受。诚然，每个人都有多元发展的权利，明星有的不仅是权利，更是远超常人的资源，比如知名度、业内人脉。一旦动用这些资源，越过专业壁垒去赚取利益，那就必然要承受更高要求的审视，也理应提供质价相符的服务。
这几年，从影视演员到相声演员，开演唱会者不在少数；另一边，一些唱跳明星、网红主播也扎进了剧组。人员流通是行业常态，粉丝为情绪价值买单无可厚非，但在更多身为旁观者的公众看来，这种现象的内核就是借名气和资源到处逐利，用平平的表现换厚厚的收益。有网友评论，“演员都唱歌，爱豆都演戏，最后就是唱的也不行、演的也不行”。
话糙理不糙，人们抵制泛滥的跨界，实际上也是在抵制专业的失守。在公众朴素的认知里，舞台是神圣的，是有门槛的，它该属于有功底、有风格、有代表作的从业者，不是谁有国民度，谁就能理直气壮站上C位。一个人通过做自己不擅长的事，得到了与实力不相匹配的回报，就很容易造成一种不合理、不公平的观感，进而招致嘲讽、批评与反对。
其实，成功跨界的例子很多。从前，有一种对明星的赞誉，叫“影视歌三栖”。赞赏的前提，是他们真的样样过硬，拍戏有演技、唱歌出金曲，能靠实打实的作品收获好感、赢得认可。珠玉在前，今天的明星艺人手握流量，更应懂得爱惜羽毛，对内敬畏专业准则，对外尊重观众期待。没有金刚钻就别揽瓷器活，太急功近利，只会加速消耗自己的路人缘。
中国演出行业协会统计，2025年，全国共举办大型演唱会2496场，票房达295.58亿元，观演人次同比增长30.8%。演艺经济越是蓬勃发展，越要守住品质与格调的底线。因为文化产业的责任，从来不只是挣钱，更是传递审美价值、满足精神需求。谁能给观众创造有质感的视听体验，带去有力量的情感鼓舞，谁才能受到尊重，而不是被舆论反噬。